We zijn gewend aan bioscopen, gratis toegang tot veel films en willen deze niet langer in lagere HD-kwaliteit bekijken. Ons wordt al aangeboden om niet alleen een film te kijken, maar ze worden aangetrokken door verschillende opties voor het animeren van schilderijen - van 3D tot 7D.
Maar dat was niet altijd zo. En weinig mensen vragen zich af hoe het allemaal begon. Laten we samen de geschiedenis van de vorming van de wereldcinema bekijken, van de eerste schilderijen tot kleurenfilms.
De allereerste film ter wereld - "Roundhead Garden Scenes"
Er wordt aangenomen dat cinema in 1895 verscheen. Maar zelden vind je verwijzingen naar het feit dat in 1888 de allereerste film ter wereld werd opgenomen - "Scènes in de Roundhea Garden" ("Roundhay Garden Scence").
De Fransman Louis le Prince, de auteur van deze film, gebruikte voor die tijd een nieuwe technologie: de opname was op papierfilm waarop een foto-emulsie was aangebracht. De scène duurde slechts 1,66 seconden en daarop legde Louis een wandeling in de tuin van zijn zoon, schoonmoeder, met haar man en vriend Harriet Hartley vast.
Het officiële begin van de film werd gelegd door de gebroeders Lumiere en hun beroemdste film “Aankomst van de trein op het station van La Ciotat” ("L’Arrivée d’un train en gare de la Ciotat", 1895). Hij is in Rusland ook bekend onder de namen "Aankomst van een trein" en "Aankomst van een posttrein".
De plot is vrij eenvoudig - in 49 seconden wordt een treinhalte bij het station La Ciotat en passagiers die met wagons reizen gedemonstreerd.
Interessant feit! Deze film werd de voorloper van de stille filmplot, die "roving" werd genoemd. Het begon regisseurs over de hele wereld te spelen en hun versies op verschillende stations te schieten.
Waarom wordt deze korte documentaire herinnerd en is het een canon geworden? De makers van de foto konden voor het eerst beweging in de ruimte overbrengen op een flatscreen: de trein verschijnt van ver, passeert het hele scherm en mensen op een ander vlak (algemeen, middelgroot en groot) komen in de buurt.
Met zijn realisme maakte "Aankomst van de trein" zoveel indruk op het publiek dat ze van het scherm stuiterden, uit angst dat de auto hen zou verpletteren.
De eerste film met geluid - "Jazz Singer"
Geluidsopnametechnologie (fonograaf) bestond al vóór de komst van de cinema. In 1894 deden Thomas Edison en zijn assistent William Dixon hun eerste pogingen om geluidsopname in een filmcamera op te nemen. Maar de uitvinding (kinetofonograaf) bleef slechts een technisch incident vanwege grote problemen bij de synchronisatie van apparaten en een zeer slechte geluidskwaliteit.
Leon Guomon probeerde iets soortgelijks in 1900 te herhalen: hij combineerde het Lumiere-apparaat met een fonograaf. Desalniettemin bleef de uitvinding jarenlang ongeschikt voor de geboorte van de geluidsbioscoop.
Technologische vooruitgang vereiste dat de filmmakers vooruitgang moesten boeken: de populariteit van radio had een negatieve invloed op de stroom van kijkers naar bioscopen. Daarom is de introductie van audiobegeleiding voor films een noodzaak geworden.
Uiteindelijk zag 6 oktober 1927 het licht van de eerste geluidsfilm ter wereld. Filmstrip "Jazz Singer" werd uitgebracht door het bekende bedrijf WARNER Bros. en is een sentimentele komedie. Het geluid op deze foto zijn niet de gesprekken van de helden en het omgevingsgeluid dat ons bekend is. Het gebruikt alleen de overlay van muzikale jazzfragmenten en er worden maar een paar zinnen toegevoegd (bijvoorbeeld: "Kom op, mam, luister!").
Interessant feit! Om sound cinema te starten, werd het thema muziek niet toevallig gekozen. In januari 1917 werd in de Verenigde Staten voor het eerst een grammofoonplaat met een jazzcompositie uitgebracht.
De tape werd nagesynchroniseerd met de Vitafon-technologie - het geluid werd eerst opgenomen op grammofoonplaten, die vervolgens werden gesynchroniseerd met het scherm.
Een jaar later kwam de volgende film uit. "The Singing of the Fools" van dezelfde makers, maar daarin zitten al volwaardige dialogen van acteurs.
De eerste tape met het geluid erop opgenomen kwam uit in 1928 en werd gebeld "Perfecte misdaad".
De eerste kleurenfilm - Journey to the Moon
De gebroeders Lumière probeerden de films handmatig in te kleuren, maar ze beschouwden dit zelf niet als een serieus werk, dus er werd geen melding gemaakt van specifieke schilderijen in de geschiedenis.
Het Media Museum in het Verenigd Koninkrijk heeft veel onderzoek gedaan en archiefzoekopdrachten uitgevoerd, wat resulteerde in de ontdekking van de allereerste kleurenfilm ter wereld, genaamd "Reis naar de maan", die verwijst naar de jaren 1901-1902.
Het was van een Franse filmmaker, Georges Méliès, die de verzending van de expeditie naar de maan vastlegde. Hij wist het kleureffect in "Journey" te bereiken met behulp van drie films met verschillende kleuren, namelijk blauw, rood en groen. Door hun overlapping slaagde George erin om een afbeelding van verschillende kleuren te krijgen. Helaas had hij geen tijd om het idee af te maken.
Vóór de ontdekking van de Méliès-band werd Herbert Calamus beschouwd als de grondlegger van de kleurenbioscoop. In 1912 richtte hij het bedrijf "Technicolor" op met zijn eigen technologie voor het kleuren van films.
Het schilderij is gekleurd door de speciale uitrusting van de schietcamera met een systeem van glazen prisma's, die de lichtstroom van de lens in tweeën verdeelde. Filters stuurden het beeld in twee kleuren naar verschillende films. Juist omdat een dergelijk kleurproces nogal bewerkelijk en complex is, bracht het bedrijf pas in 1917 de eerste film uit.
In 1922 werd "Technicolor" vertoond op de schermen van de film "Victims of the Sea", wat een enorm succes was bij het publiek, hoewel het in slechts vier kleuren was geschilderd (groen, rood, zwart, wit).
De eerste dergelijke film in de USSR - "Slagschip Potemkin". Het werd uitgebracht op 5 december 1925 en al zijn 'kleur' bestond uit een gearceerde felrode Sovjetvlag.
Ondanks vele eerdere vondsten wordt het officiële jaar van het verschijnen van film in kleur beschouwd als 1935. Toen bracht regisseur Ruben Mamulyan zijn film uit Becky Sharp, wat een bewerking is van het boek "Vanity Fair".
Tegenwoordig zijn films een mijlpaal in de filmgeschiedenis (evenals de eerste tekenfilms). Oude films zijn een artistiek erfgoed, ze hebben een grote waarde en ervaring van generaties. We mogen niet vergeten dat vooruitgang in de cinema pas mogelijk werd na deze eerste complexe ontdekkingen.
